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在互联网的强烈推动下，艺术观念的内涵和外延发生了深刻的变化。艺术与艺术与外交之间的叠加，融合与相互渗透，迅速增加了艺术界限的模糊性和不确定性。

互联网改变了经典的生产模式。艺术融入大众，市场一体化进程加快。消费者导向，兴趣导向和沟通导向在艺术发展中变得越来越重要。

面对高度差异化，高度整合的互联网时代，必须坚持审美艺术本体，适应多种评价维度，拓展观察坐标系，加强未来艺术生态建设。

互联网多层次重建文化形象

在当今时代，互联网在各个方面和各个层面改变了人们的生产和生活，同时也扩展和重建了人类的文化艺术地图。传统艺术受到互联网的强烈吸收和转化。文学和艺术网络正在汹涌澎湃，成千上万的风帆正在崛起。新兴的艺术形式是无穷无尽的，它们与传统艺术深深融合，呈现出一种美味的文化盛宴。互联网文学，在线视听艺术，数字艺术，虚拟艺术，人工智能艺术，网络广播，短片等都势不可挡，艺术发展模式悄然发生变化。在互联网的大力推动下，前互联网时代艺术观念的内涵和外延正在发生着深刻的变化，其特点是溢出，嵌入，叠加，融合，艺术与艺术之间的相互渗透。外在的东西，艺术边界的模糊性和不确定性迅速增加。艺术界限问题不仅成为当前文学理论的热门话题，而且对艺术的未来发展也有深远的影响。它要求我们冷静地观察，思考和判断，努力探索网络时代艺术发展的道路。

从传统艺术领域的内部来看，互联网强大的整合，沟通和渗透能力使艺术，摄影，电影，电视，舞蹈，音乐等艺术类的艺术互动和渗透，相互认可非常方便和频繁，使交叉的边缘发展空间越来越大，传统的边界变得越来越模糊，没有变化。一些新的艺术形式很难在传统背景下定位和识别。新信息技术产生的虚拟现实和人工智能的艺术特征逐渐得到了更多的认可。在更深层次上，在互联网的整合下，数字作为信息技术的传播价值越来越多地发挥着文化价值的作用。在强大算法的支持下，似乎所有精神和文化活动都可以简化并恢复到数据。形式和边界之间的差异只是算法和程序之间的差异。可以预见，未来人类艺术的结构肯定不是各种艺术范畴的加法，减法，拼接，组合，扩展和简单转换，而是一种新的结构和新的关系。现有的艺术类别将以新的方式融合。其中。今天很难描述它的详细外观，但它可以判断它的方向和遥远的轮廓。

要研究互联网时代的艺术边界，在互联网环境中探索艺术与外在事物之间的关系更为重要。除了人类精神时空（主观世界），物理时空（客观世界），社会时空（主题世界）和文化时间之外，互联网还创造了一个全新的网络时空（数字世界）。和空间（象征世界）。这个时空世界是独立的，与其他时空世界平行。它也是重叠，混合，相互进入和相互转化的。此外，网络世界还为其他时空世界提供了非凡的连接，集成和转换功能。它使人类生活。时间和空间变得极其丰富，复杂和多变。这使得传统哲学和社会学中的事物之间的界限和角色定位面临严峻的挑战。

从四个维度把握不断“生长”的艺术边界

麻烦应该结束它。互联网带来的问题要求我们利用互联网思维来破解，我们需要在互联网时代进行思想革命。从某种意义上说，互联网在这个时代给我们带来的最重要的是增长。互联网将各种事物从既定的，固定的，隔离的和临时的性质中解放出来，使事物的本质和价值在整个人类时空中得以出现和发展，从而使人类主体的创造潜力得以延伸并且开花了。这种增长正是在不同事物之间的相互作用和联系的边界上进行和完成的。为了探讨网络时代的艺术界限问题，我们首先要牢牢把握这种增长，从不确定性，可能性和生成性入手，从正反两方面辩证地理解艺术的外在边界。目前最突出的是分析和处理四个方面之间的关系：

一个是艺术和技术。艺术史表明，工具的变化，材料的更新和技能的进步都可以带来新的，更具活力的艺术形式。互联网技术在艺术创作，生产，传播，欣赏和消费的价值链的各个方面都带来了深刻的变化。一方面，现代技术为艺术的发展插入了新的翅膀，使其飞得越来越远。各种形式的网络艺术，数字艺术，虚拟艺术和融合艺术充分展现和展示了人类的审美能力，向我们展示了神奇而有吸引力的审美视野。一些科学家认为，在不久的将来，人与人之间的直接沟通是可能的。如果是这样的话，很难想象当时人类审美艺术会呈现什么样的画面。另一方面，艺术和技术的步伐也在加速，审美计算，神经美学，纳米艺术和生物艺术的压力越来越大，使人们感到艺术已经沉没并从技术中消失。

第二是艺术和媒体。艺术是一种主体的精神表现，媒体是主体之间的精神互动。两者具有不同的定位和内在价值。艺术不仅有自己的媒体属性，而且艺术只能通过媒体传播传达给观众。在互联网时代，媒体融合加速，媒体与艺术的双向进入与融合不断向更深层次发展，媒体的艺术特色日益突出。所有这些直接或间接地改变了传统的艺术和媒体的关系和界限。在互联网结构下，媒体大力发展，艺术媒体和媒体艺术不断加剧，威胁着艺术的独立性，独特性和超越性。

第三是艺术和生活。艺术来自生活，高于生命。然而，在互联网时代之前，艺术与生活之间的界限已被打破。互联网极大地加快了艺术生活和艺术生活的步伐。越来越多的艺术元素融入日常生活消费中，越来越多的生活行为和用品直接进入艺术。艺术不能离开生活，但它不能在日常生活中放纵和消灭。对于互联网时代的艺术和生活的撕裂，挤压和混乱，我们需要积极地建立和坚持艺术本体的价值。我们也需要一些宽容和耐心，努力保持生活与艺术之间的合理张力，并保持艺术的分配水平。图案。

第四是艺术和公众。互联网将公众的艺术需求，艺术创作和艺术消费推向并融入人文精神的平台，并得到极大的满足。精英艺术创作，艺术表现，艺术交流，艺术消费的顶尖地位和独特优势正在被侵蚀，艺术与公众之间的距离和界限不断被缩小和重写。过去传承的经典生产模式已经被互联网改变了。艺术融入大众的步伐和艺术融入市场的步伐正在加快。消费者导向，利益导向和沟通导向在艺术发展中的影响越来越大，需要高度重视。

走出前互联网思维，形塑新的艺术格局

应该说互联网自然具有去边界，非边界和整合的性质，但这并不意味着互联网时代的艺术没有发现的界限，也没有办法进入。互联网时代是一个高度差异化和高度一体化共存的时代。各种事物的分裂，分裂和细分是人类社会大变革中不可避免的现象。这个过程也是产生新的社会形式和文明的过程。今天的艺术实际上是人类艺术发展新模式的前夕。在这种情况下，我们必须在动态性，包容性，开放性和成长性原则的基础上走出以前的互联网思维，努力以远见，宽广和深刻的态度促进和培育艺术界限问题。思维。在互联网时代创造一种新的艺术景观。应掌握主要的五个方面：

首先，回归并坚持审美艺术。审美艺术是科学认知和精神信仰的重要组成部分，是人类整体精神结构的重要组成部分。审美艺术的本体论是人类的精神感受。艺术是人类精神感受的产生，呈现和传播。这种易感性具有人类所渴望的深刻超越性，具有超技术，超概念和超逻辑的特点。这是划分艺术和非艺术的基本标准。在互联网时代，无论艺术形式如何变化，艺术形式如何翻新，艺术界限如何变化，都不可能脱离这种本体论。坚持美学本体论，坚持这一基本立场，区分与艺术本体论分离的现象和行为，以此为立足点，审视和确立人类艺术体系的新格局。 。马克思说，只要理论彻底，这个理论就可以说服人们。所谓的彻底就是掌握事物的根源。人的根源就是人本身。要解决网络时代艺术发展中的各种问题，最根本的是不断回归人类，回归人类精神的艺术本体。

第二，适应多个评估维度。艺术是人类社会中最复杂的价值活动和价值现象之一。不同的价值主体通常使用不同的价值维度来分析和判断它们。从价值主体来看，所有的判断和分歧都无法讨论;基于价值主体，我们必须面对不同价值主体和多重价值维度的现实。在互联网时代，丰富多样的价值实体聚集在一个前所未有的领域和平台上，价值尺度多样化，差异化，动态化，融合化。在艺术认知，艺术评价和艺术管理中，我们应该适应不同的判断维度，寻求共同点，同时保留差异。同时，我们努力将多个尺度整合为一个有机整体，提取和构建社会的共同价值观，实现团结和多样化。特别是对于互联网发展所产生的各种新艺术形式，艺术现象和艺术群体，必须积极突破既定的思维方式，及时纳入产业建设规划，构建现代艺术领域的治理体系。 ，并以健康有序的方式指导和支持他们。发展。

三是扩大观察坐标系。互联网时代对艺术界限的困惑部分是由于观察坐标的奇异性和视野的狭窄性。我们需要继续拓宽，专注于人类文化的最先进方面，并探索人类精神的最深层次。

第四，树立面向未来的精神。回顾人类历史，没有一个时代像互联网时代那样将现在和未来联系起来。未来即将到来，它令人眼花缭乱甚至压倒一切。在这种情况下，要探索艺术的界限和模式，我们必须放弃学说，机制和线性历史理论，考虑所有因素和可能性，融合和激发，整合创造，选择好。正如德国哲学家雅斯贝斯所说，在寻求知识时，它为我们事先无法想象的可能的新起点留下了空间。在通向未来的道路上，手工挑选前方的坚硬树枝和茂密的藤蔓，沿着脚下的路走，看看头顶的星星和月亮，让思绪穿透障碍，让精神之光照亮了黑暗。 。

五，加强艺术生态建设。哲学家张岱年曾经说过，所有的治疗方法都有其统一性，所有的治疗都必须得到治疗;那些互相对待的人是和谐的，反之亦然，从而引起变化。面对当前艺术，科技，艺术，媒体，艺术，生活，艺术，市场等现代审美艺术景观，我们应该恪守创新，努力培养和适应互联网的发展和人类的进步。文明。一个协作的艺术环境。 （中国文学理论研究室主任，中国文学评论家协会副主席庞景军）

（《人民日报》2019年4月26日  20版）

编辑：王瑞静